🔥 WORK 🔥 CURATOR 🔥

[EN]

IGNA (Mexico City)

José Barbosa's (IGNA) artistic practice continually plays with the boundaries between his personal history and the visual languages ​​derived from navigating the internet. Focusing on drawing as a means of sensory translation, his body of work articulates an emotional archaeology of scrolling: images that emerge as remnants of compulsive browsing, where intimate archives and interconnected affectivity intertwine.

With a loose and playful technique—which contrasts with the pristine nature of screens—IGNA moves toward a critical space where the residual, the discarded, and the banal become expressive material. In doing so, he seeks neither to consecrate nor satirize popular culture, but rather to inhabit its ambiguity: to interrogate the limits between art and non-art, between the elevated and the despised.

[ESP]

IGNA (Ciudad de México) 

La práctica artística de José Barbosa (IGNA) juega continuamente con las fronteras entre su historia personal y los lenguajes visuales derivados de navegar en la red. Centrado en el dibujo como medio de traducción sensorial, su cuerpo de obra articula una arqueología emocional del scroll: imágenes que emergen como residuos de una navegación compulsiva, donde se entrelazan archivo íntimo y afectividad interconectada. 

Con una técnica suelta y lúdica —que se contrapone a la pulcritud de las pantallas— IGNA se desplaza hacia un espacio crítico donde lo residual, lo descartado y lo banal devienen material expresivo. Con ello, no busca consagrar ni satirizar la cultura popular, sino habitar su ambigüedad: interrogar los límites entre arte y no arte, entre lo elevado y lo despreciado.  




  

IXIPTLA: AMULETOS DEL TIEMPO


PLAGA 

(ARTIST)
ILEANA MORENO

(CURATOR)
PLAGA

(CURATORIAL TEXT)
ARANTZA HERNANDEZ

(GRAPHIC DESIGN)
E+E

(PHOTO)
MIGUEL DAVILA 

Amuletos del viento

Al encontrarnos con objetos de otro tiempo,  transportarnos al paso del tiempo, de lo pequeño a lo magno y de lo magno a lo sagrado.
-Mark Fisher

En un espacio como este, en el que los objetos han sido acumulados y hermetizados, se plantea el terreno ideal para preguntarnos por las relaciones existentes entre el pasado, el presente y el futuro, así cómo de la forma en que los objetos e imágenes reconfiguran sus significados a través del tiempo.

Ileana Moreno busca hackear las nociones historiográficas, a través de una práctica que se asimila a la metadata: integrando, resignificando y reutilizando un banco de imágenes propio que mezcla elementos de la cultura prehispánica, del ánime y ahora, para esta exposición, del imaginario de las llamadas “antiguedades”. Esto son: objetos, que por haber sido creados en otro momento, adquieren una nueva aura de significados, ya sea por su valor histórico, estético, o de rareza. 

Así, Ileana se pregunta por la forma en la que los objetos nos acompañan en el cotidiano, para ella, el arte no pertenece solamente al terreno de lo contemplativo, sino, que los objetos artísticos deberían activarse constantemente en nuestro entorno. Pensando en la posibilidad del objeto de convertirse en talismán, amuleto o incluso Ixiptla.

El término Ixiptla proviene del náhuatl y puede traducirse como presentación, piel o rostro del espíritu, hace referencia a la forma en que las energías se hacen presentes a través de los objetos o
personas que las encarnan. En este sentido, además de los monolitos y los rituales, también se buscaban objetos de uso cotidiano que por haber sido propiedad de alguien o haber sido parte de un suceso, se
guardaban por presuponer que tendrían cierto poder. 

Así, el biombo, pieza central de la exhibición, funciona, como su nombre significa, como “Pantalla de protección contra el viento”, un talismán que
reconfigura el espacio, volviéndolo seguro, suave, dócil. Otorgando un espacio para estar y permitir la existencia de lo sagrado.

El presente despliegue de Ileana Moreno trata no sólo de la animación de los objetos, sino de la pregunta que a ellos se dirige acerca del tiempo y la historia: memoria, materialidad y reanimación.
Conformando una realidad que es, gracias a la virtualidad, inacabada y múltiple.